Правете това веднъж месечно и удължете живота си с до 10 години. Не е необходима фитнес зала

Shift Your Mindset е месечна поредност от екипа на CNN Mindfulness, But Better. Разговаряме с специалисти по какъв начин да вършим нещата по друг метод, с цел да живеем по-добър живот.

Повечето хора не взимат книга за оцветяване, четка за изобразяване, алманах с лирика или участие в музей поради изгодите за здравето – само че може би е време да започнете.

Изследванията демонстрират, че преживяването на изкуството, без значение дали като основател или като наблюдаващ, трансформира нашата биология, като пренавива мозъците ни и провокира освобождението на неврохимикали, хормони и ендорфини.

В отговор на възходящия брой доказателства, че изкуството може коренно да усъвършенства както физическото, по този начин и психическото здраве по ефикасни и измерими способи, от ден на ден практикуващи здравни грижи предписват ангажиране с изкуство като част от лекуването на необятен набор от положения, в това число: затлъстяване, сърдечни болести, хронични болести. болежка, деменция, болест на Паркинсон, самотност и меланхолия.

Силата на разнообразните художествени практики за поощряване на изцелението, благосъстоянието и даже дълголетието обезпечава преимущества, които се подреждат тъкмо до упражненията, храненето и съня, твърди Сюзън Магсамен в своя бестселър „ Вашият мозък върху изкуството: Как ни трансформират изкуствата “. в съавторство с Айви Рос.

Възможно ли е това да е повода изкуствата да са се развили в продължение на хилядолетия, с цел да станат централни за човешкия опит?

„ Винаги съм мислила за изкуството като за разкош “, признава Бианка Боскер в новата си книга „ Вземете картината: Зашеметяващо странствуване измежду въодушевените художници и обсесивните фенове на изкуството, които ме научиха по какъв начин да виждам “. „ Не може да ви нахрани, да ви подслони или да се употребява за ликвидиране на хищници. “

Но тя откри, че доста учени считат изкуството за съществена човешка нужда.

„ Изкуството е едно от най-старите ни творения (хората са изобретили боята доста преди колелото), едно от най-ранните средства за връзка (рисувахме дълго, дълго, дълго, много преди да можем да пишем) и един от най-универсалните ни пориви, “ тя написа.

И Боскър, и Магсамен предлагат всеки да трансформира изкуството в ежедневна процедура въз основа на доказателства и опит. Ето за какво те виждат изкуството като всичко друго, само че не и като разкош.

Този диалог е редактиран и скъсен за изясненост.

CNN: И двамата твърдите, че изкуството е фундаментално за човешкото битие. Как ще обясните това на скептици те

Сюзън Магсамен: Ние сме безусловно физиологично настроени за изкуството. Информацията от нашите сетива построява връзки сред 86 милиарда неврони на нашия мозък. Ангажирането с изкуството, без значение дали като фен или създател, в действителност внася информация в телата ни и оказва надълбоко влияние върху биологичните ни вериги.

Едновременното активиране на голям брой неврологични и физиологични системи на изкуството - неповторим постепенен феномен - включва целия мозък, тяло и дух. Следващият път, когато се почувствате разчувствани от обичаната си ария, помислете, че изборът на реализатор ви трансформира на клетъчно равнище.

Бианка Боскер: Много специалисти са съгласни, че изкуството е както присъщ човешки подтик, по този начин и биологично влечение, което е помогнало на нашия тип да оцелее. Съвременното неправилно разбиране е, че гледането на изкуството е чисто философско или интелектуално. В основата си изкуството е физическо преживяване — и това се отнася освен за музиката — с нейния дрънкащ бас, който можете да усетите — само че и за рисуването и образните изкуства.

През последните към 100 години обществото се концентрира върху концепциите зад творбите на изкуството - че мисълта надвива над нещото. Но когато гледате актьори, които вършат изкуство, това е физическо преживяване. Това е на практика атлетично.

Ангажирането персонално с творби на изкуството, като две тела в пространството, е от решаващо значение. Изследванията демонстрират, че фактори като размера на творбата на изкуството или метода, по който се движим към него, могат да трансформират метода, по който оценяваме изкуството.  Можете да мислите за свързване с изкуството по метода, по който го вършиме с хората. Точно както виртуалната среща с някого е друга от това да седите на масата за вечеря, по този начин е доста друго да гледате малко изображение на произведение на изкуството в Instagram, в сравнение с да сте тяло до тяло с, да вземем за пример, голяма картина на Марк Ротко.

Има очарователни анекдотични доказателства за това по какъв начин творбите на изкуството могат да влияят на хората на физическо равнище. Терминът „ синдром на Стендал “ разказва хора, които се разпадат – изумени от замаяност, гадене, безсилие, припадъци или рев – пред творби на изкуството. Истории като по какъв начин жена в музей в Хюстън се съблече гола пред картина на Cy Twombly допускат, че на физическо равнище изкуството може да ни накара да създадем някои невероятни неща.

Magsamen: Не всички творби на изкуството са позитивни, несъмнено. Изключително значимо е да обмислите типовете сетивни прекарвания, които внасяте в живота си, заради тяхната мощ да ви карат да се чувствате, да трансформират настроението ви и да повлияят на тялото ви.

CNN: Бианка, ти обсъждаш намирането на стойност в някои художествени прекарвания, които може да се смятат за неприятни. Какви са изгодите от работата, която ни обърква или ни кара да се усещаме неловко?

Боскер: Фактът, че изкуството не постоянно е прелестно, постоянно е част от силата му. Учените са озадачени над въпроса за какво през последните доста хиляди години хората не престават да се занимават с изкуство, даже когато, както се показват, то може да „ нарани възприятието ни за хубост “. Едно безапелационно пояснение е, че сме привлечени от неуместни, объркващи облици и прекарвания, тъй като мозъците ни обичат грешките в прогнозите, които оферират, известни още като изненади.

Някои откриватели считат, че изкуството ни оказва помощ да се борим с редуциращите трендове на мозъците си. Противно на общоприетите догатки, ние не виждаме света като видеокамера, независимо записваща какво е към нас. Вместо това нашите мозъци са еволюирали, с цел да компресират действителността, действайки като уплътнители за отпадък, и има основателна причина. Прекомерното опростяване на нашия мироглед за света ни разреши да видим лъва, който изскача да ни изяде. Но тази дарба идва и с опасности.

Както споделят някои учени, зрението е илюзия. Това, което виждаме, е структура, основана на нашите лични самостоятелни филтри на очакване, които превантивно сортират, отхвърлят и приоритизират всички постъпващи необработени данни, даже преди да получим цялостната картина. Гледането на изкуство може да изтръгне тези филтри, да ни изненада и да избие мозъците ни от техните добре изтъркани пътища. Бъгът, който вкарва изкуството, е заложба, която оп